随着主持人的曲目预告，段冉登场。

台下响起了热情的掌声。

这掌声送给华国女孩，也送给她本轮的曲目单。

选曲总是剑走偏锋的华国女孩这次依旧在演奏开始便给音乐厅带来了一种不同寻常的期待。

台下段宏林朝歌二人分坐在音乐厅两角注视着舞台上女儿的一举一动。

秦刚一家三口人今日也特意赶到了现场，情理中有段家姑娘的比赛他们应该来捧场。

观众人群中自然也少不了沈清辞廖林君等人，里格尔忙完了学校事宜在昨天也赶到了华沙。

亲朋好友老师都已到位。

段冉开始了她本轮的演奏，‘op4，c小调第一钢琴奏鸣曲。’

时隔20年四届比赛，肖邦第一号奏鸣曲再次出现在了肖邦大赛的赛场。

柔和的台光映照在施坦威钢琴上，十根纤细修长的手指在黑白分明的键盘上勾勒出了繁杂的音律。

这繁杂的音律属于肖邦的十八岁，肖邦在梦幻的成人之际谱写下了他人生中的的第一首钢琴奏鸣曲。

肖邦一生只写过三首奏鸣曲，皆作为肖赛第三轮的可选曲目。

本届第三轮已出场的18名选手里，有8名选手选择了第二奏鸣曲，剩下10明选手选择了第三奏鸣曲。

这一情况与往届比赛大抵相同。

或许第一号奏鸣曲的单调旋律和单一动机让绝大多数选手对其不够看好。

毕竟没有哪一个选手希望自己花费近三十分钟的演奏让人过耳就忘。

大家是来参加比赛的，相较而言第一奏鸣曲并不适合打比赛。

段冉也是来比赛的，但她在一开始就决定了演奏这首曲目。

比起第二奏鸣曲的沉重，第三奏鸣曲的宏伟，她更被第一奏鸣曲中所流动的少年天性多打动。

拗口的旋律之下，她感受到的是一种少年无所畏惧。

她从开始就不在乎最后的名次，她只认定自己的选择。

越隆重的比赛就越会因为有这样的选手而变得更加精彩，当段冉演奏完第一乐章的时候，台上不少肖邦的乐迷都感到激动极了。

他们是真的喜爱肖邦，不远万里从世界各地来到这里来聆听被冠之全球最优秀的肖邦青年钢琴家们的演奏。

他们喜欢肖邦的的每一首作品，但一生之中却很少能听到肖邦第一奏鸣曲的现场，这首作品在极少极少会出现在音乐会上。

而段冉给了他们这样一个机会。

第二乐章是一个小步舞曲，是肖邦一生唯一写过的一首小步舞曲。

段冉快狠的演奏风格赋予了小步舞曲古典舞曲的质朴性。

接连的三四乐章里，她的乐思令人想到贝多芬的深刻，同时又有肖邦的内在思想在其中。

纤秀婉丽的华彩和充满活力的回旋曲如少年甜蜜又充满幻想的人生憧憬。

虽然音乐形象的发展因肖邦年轻时的作曲技法不足而显得在结尾时不够紧凑洗炼。

但是当这段隐匿在众多作品下的西方少年之诗借一个现代东方女孩之手奏响在华沙爱乐大厅之上时，音乐本身要塑造的形象真的还有那么重要吗？

这个问题不仅是评委们应该思考的。

结束了奏鸣曲的演奏，段冉开始了自选曲目的演奏。

三首连续圆舞曲+一首夜曲的曲目结构新颖无比。

这令她台下的两名老师都有些不知该说什么可好。

沈清辞把段冉交给了里格尔，但是里格尔从始至终都觉得自己根本无法和段冉进行真正的沟通。

对方只有要请假的时候才会露出小狐狸般的微笑。

里格尔无奈，但他喜欢这个天才般的女孩，他一直都在用自己的方式尽可能的引导着对方。