李斯特接触的音乐色彩感遍布了他的部作品。

从超技练习曲到钢琴协奏曲。

抛开他的绚技外，色彩感几乎支配了他的旋律以及和声的部写作。

这首协奏曲是钢琴艺术里辉煌的一篇，他将钢琴的色彩表达发挥到了极致。

这种创新在严谨的古典主义时期是不曾出现过的。

钢琴声部充满着他特有的浪漫气质。

夏冬在这首作品中的指挥动作中，肢体不再大开大合。

仿佛在刻意的压制着乐团的交响性。

齐峰在第一乐章的演奏中，像是在指引着每一种乐器间的单独对话。

华彩过后，小提琴重现了音乐戏剧性的主题。

钢琴介入其中，以明朗而抒情的意境创建了一个幻想性的音乐外形。

单簧管深邃的旋律接着引出了第二主题，承接出现的是双簧管。

两只木管乐器在模仿人声的气息运用下。

钢琴变得异常柔美。

音乐厅里弥漫着各种声音色彩的平衡和统一。

第二乐章。

b大调慢板。

在齐峰收手后，乐团的低音弦乐组都在乐器上安装上了弱音器。

在低沉静谧的大提琴下，钢琴展开了夜曲般的旋律。

华彩出现。

齐峰身体俯下，专注的目视着自己滑动的双手，下巴时不时的摆动着。

在与大提琴之间的相互应答后。

长笛吹奏出优美的副主题。

木管乐器相互传递着这一篇章最后的余音。

“美妙的感觉。”

第三乐章。

活波的快板。

降e大调。

夏冬手一挥。

‘——’

一阵银铃声突然在安静的舞台上出现。

“这是什么声音？”

“哪儿来的声音？”

所有的观众都好奇的在舞台上寻找了起来。

紧随着小提琴组弓尾跳奏响起

又是一阵响起。

中提琴的跳弓响起。

‘——’

随着的声音越来越大，越来越长。

舞台上的气氛越来越活泼，夏冬脚尖一立，整个身体高了一截，双手挥动的像个孩童般。

这时，镜头才渐渐的拉向了打击乐席最靠左的一个角落里。

一个眯缝着眼睛的男人，正鸡贼的拿着一个三角铁。

右手拿着一个小铁棍，只要夏冬右手一动，他就会拿着小铁棍在三角铁内圈里疯狂的转动。

但这疯狂之下，暗含着某种规律般的律动。

三角铁和弦乐的对音下，钢琴以诙谐的随想加了进来。

紧接着长笛带着颤音动机加入了进来。

齐峰的演奏速度逐渐加快，音乐的流动性也越来越强。

随着钢琴强力的华彩消散，第三乐章落下。

第四乐章开始。

辉煌的终曲，降e大调。

凯旋的进行曲式。

齐峰看着乐团，双手一落，一段气势十足的引走拉开终章帷幕。

以木管乐器为主体，雄壮地吹走出主题。

短笛的特写镜头，演奏小姐姐在笛孔跳动的手指像是引领着整个木管组。

整个乐团带着音乐积极的前进着。

乐团演奏的时间空袭中，齐峰腾出手，一把抹掉了额头上的汗。

在铜管强奏了大提琴第二乐章的主题后，他双手在裤子上一抹。

接着快速抬手搭在了键盘上，触键，一段华彩跟上了乐团的节